Pièce chorégraphique et vocale pour 5 interprètes
Durée : 50 minutes
Tout public
Une tribu imaginaire de femmes, micrographie de société humaine, oscillant indéfiniment entre unisson et dispersion, consonance et dissonance, en perpétuelle quête d’équilibre. Cette pièce chorégraphique et vocale nous invite au cœur palpitant des relations entre le groupe et l’individu, dans une étonnante fresque onirique et poétique.
Note de la chorégraphe
À propos du choeur
Dans la tragédie grecque le choeur représente la société, mais il est
placé en arrière-plan, la lumière étant mise sur les protagonistes. J’ai
pour ma part choisi le thème du choeur, de l’ensemble, du groupe,
pour en faire un sujet à part entière. J’étais intéressée par les rites et
les routines qui lient, par ce qui fait la cohésion du groupe, ce qui m’a
orienté vers le thème du rituel. Issu de la profondeur des âges, le
rituel qui rassure et qui canalise les angoisses dans une fabrication
symbolique partagée, pour finalement les transmuter en culture. Je
voulais circuler sur l’axe tendu entre ce besoin universel à toutes les
sociétés humaines, et les formes très spécifiques que chacune
d’entre elles lui ont données.
Sur Scène
Une tribu imaginaire de femmes, micrographie de société humaine,
est animée par un mécanisme continu de changement.
Recherche de l’équilibre et déstabilisation, quête incessante de sa
place dans le groupe, construction permanente de l’identité collective
en évolution continue, tout cela forme un tableau mouvant et en
perpétuelle mutation.
Principes Chorégraphiques
Plutôt que des séquences gestuelles définies, je privilégie des
systèmes d’improvisation structurée par des règles. Ce qui s’exprime
par un processus constant de changement de rôles et de positions, le
spectacle varie donc d’une représentation à l’autre. La nondétermination
dans la structure chorégraphique introduit la notion de
pensée commune et de responsabilité partagée. Les interprètes,
devant chercher en permanence la fusion du groupe, sont amenées à
prendre des décisions au moment présent en traversant les tableauxrituels.
Les interprètes prennent le temps qu’il leur faut pour arriver à
un vrai unisson, elles sentent quand elles ont atteint l’état recherché
et savent alors qu’il faut changer de leader et passer à la suite. C’est
également un parti pris de ne pas suivre une partition musicale mais
de produire elles-mêmes la ‘’musique’’. Glissement des pieds au sol,
souffles, chuchotement, percussions corporelles, chant polyphonique,
rien ne vient de l’extérieur, tout se fabrique en temps réel à l’intérieur
du groupe.
Gallerie d’images par Nelly Kim Chi
Equipe artistique
Chorégraphe : Efi Farmaki
Interprètes : Tiphaine Babin, Manon Chaurand, Yael Heynderickx, Pauline de Lattre, Elise Roy
Entraînement vocal : Anne-Charlotte Beligné
Costumes : Clarisse Chambrion
Lumières : Jean-Charles Levesque
Partenaires
Pour le spectacle Le Choeur la compagnie a béneficié du soutien des partenaires suivants: La Fabrique de la Danse, le Centre National de la Danse, Le Centquatre, la Ville d’Issy les Moulineaux, L’Espace Icare, Le Reacteur, La Compagnie du Passeur.
Représentations :
11/05/2017: Soirée de Chorégraphes de la Fabrique de la Danse, Auditorium Carreau de Temple, Paris
12-13/05/2017: Festival Mouvement Contemporain, Théâtre Douze,Paris
9/6/2017: MC à Micadanses, Paris
19/7/2017: Festival Second Square Summer Time, Carreau du Temple, Paris
6/8/2017: Salle de loisir et de culture du Montlaux, Alpes-de-Haute-Provence
9-10/11/2017 – Théâtre de l’Espace Icare, Issy-les-Moulineaux
11-12/10/2018 – Théâtre de l’Espace Icare, Issy-les-Moulineaux
Gallerie d’images par Fabrice Pairault
