Ateliers Pédagogiques

Autour de la création chorégraphique Le Chœur.
Tous publics.

Les ateliers pédagogiques permettent aux participants de s’imprégner du travail des danseurs et des thèmes qui ont inspiré la création. Ils leurs offrent une immersion dans le travail chorégraphique propre à la danse contemporaine, et dans la recherche spécifique à la pièce Le Chœur. Ces ateliers peuvent aussi faciliter l’accès à la pièce. Pendant le spectacle, la mémoire corporelle et le souvenir de ce qui aura été abordé lors des séances éveillera plus facilement l’attention des participants. En tant que spectateurs, ils pourront se laisser emporter par la proposition artistique, en aillant à leur disposition les éléments de compréhension abordés lors des ateliers.

Nous vous proposons deux thèmes au choix, que nous développerons lors des interventions auprès des différents publics.


Thème I
Le groupe et l’individu

Description générale
À travers des moments de jeux collectifs, de transmission et de création, nous nous concentrerons sur la notion du groupe, thème fondateur de la pièce Le Chœur.
Quel est notre rapport à la collectivité ? Comment se fait l’intégration d’un individu, d’un étranger dans un groupe ? Comment créer ensemble ?

Nous souhaitons faire découvrir à travers la danse les notions d’intelligence collective et de responsabilité partagée, en échos à ce que chacun peut vivre dans son quotidien.

Objectifs pédagogiques

– Éveiller la conscience de soi et la conscience du groupe par la danse.
– Observer et mieux comprendre le fonctionnement d’une communauté.
– Développer l’écoute musicale, appréhender le rythme de manière commune et individuelle, créer des harmonies.
– Stimuler l’imagination afin de construire une création commune.
– Expérimenter certain extraits de la pièce.
– Développer une sensibilité à la danse contemporaine par la pratique dansée.


Thème II
Danses traditionnelles du Monde

Description générale
Les danses traditionnelles sont la source de l’inspiration gestuelle du spectacle. La chorégraphe, en les revisitant, crée un vocabulaire dansé étonnant et original.
Par ailleurs, les danses traditionnelles sont très souvent des danses collectives, ce qui rejoint le sujet principal du Chœur : le groupe.
L’atelier comprend :
• une présentation de l’histoire et du contexte socioculturel des danses traditionnelles de différentes régions du monde,
• l’apprentissage et la pratique de quelques une de ces danses
• un travail de composition chorégraphique à partir du matériel travaillé pendant les séances.
Nous souhaitons montrer comment la danse peut favoriser la cohésion sociale et le renforcement des liens d’un groupe à travers un panorama des danses traditionnelles de différentes régions du monde.

Objectifs pédagogiques
– Acquérir une connaissance générale sur les différents types de danses traditionnelles : danses sociales, danses religieuses, danses populaires, danses ethniques, danses rituelles.
– Comprendre le rôle essentiel de la danse dans le fonctionnement des sociétés humaines.
– Géolocaliser les différentes danses sur la carte du monde.
– Reconnaitre les éléments musicaux, les rythmes, les instruments, spécifiquement liés à des danses traditionnelles provenant des pays différents.
– Décrypter le langage symbolique des danses traditionnelles.
– Développer sa capacité d’apprendre et de mémoriser des pas, des phrases de danse.
– Développer son imagination et sa créativité grâce à un travail de création personnel.
– Ressentir la joie de danser ensemble.

Exemples de danses enseignées :
Danse traditionnelles francaises
Danses circulaires grecques
Danses du monde arabe
Danses sociales brésiliennes
Danse percussive Gumboot africaine
Danses sacrées indonésiennes (Java, Bali)
Danse tango argentin


Les publics concernés :

Enfants des écoles primaires à partir du CP (6 ans).
Groupe de 15-20 enfants selon la possibilité de présence d’un ou deux enseignants.
Format proposé : 10 séances d’une heure. Adaptable aux attentes et contrainte de l’équipe pédagogique.
Lieu proposé par les écoles : gymnase, salle de danse.

Collégiens, Lycéen.
Groupe de 10-20 personnes selon la possibilité de présence d’un ou deux enseignants.
Format proposé : 3 séances de 3 heures. Adaptable aux attentes et contrainte de l’équipe pédagogique.
Lieu proposé par les écoles : gymnase, salle de danse.

Tout public.
Groupe de 15-20 personnes selon la capacité de la salle.
Format proposé : 3 séances de 3 heures, en accord avec l’organisateur.
Lieux : Centre Culturel, MJC, Musée, Hôpital, Entreprise, Milieu associatif
Note : pas de critère d’âge ou de condition physique. Les propositions sont adaptables au groupe.

Intervenantes :
Les ateliers seront animés par les danseuses de la compagnie.